一直在忙的姜戈还不知，自己在所有人心里面的地位又上升了。

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胡景天知这场戏对自己的演技要求非常，昨晚收工回去，又反复读了剧本，以求更完的演绎。

随着一个又一个的镜拍摄完成，那些第一次演姜戈戏的，心里面的好奇也好，疑虑也罢，全都消失了，从、灯光、运镜等的手法，极个人风格，且都是级平。

张铁刚见他们一副似懂非懂的样，于是：“在影视剧拍摄中，光用来揭示角的情绪是最常见的手段之一，角的喜怒哀乐、悲离合都是依靠光线的运用来塑造的，比如这场戏，羽明知危险重重，差被谢玉刺杀，为了父仇，为了梅长苏，她毫无惧，故意用莅长公主的蕉尾长琴演奏《凤求凰》，而莅长公主本就是懂音律的，晓得这是一首情歌，蕉尾长琴又是当年初恋南楚质宇文霖送的，后来无奈被分开，属于睹思人……”

“姜董是真的细。”

“是啊，这可是一次难得的机会。”

“咔，今天就先拍到这，各位辛苦了！”

果然……没有一个人的成功是侥幸的！

而。

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可以一不夸张的讲，一电影、电视剧所展现渲染的情节是否真实，是否有艺术和审价值，是否加故事的叙事，光线是起到至关重要的因素。

凌晨两，拍摄结束。

今天主拍梅长苏的戏，一场是【夏江去抓梅长苏】。

“不不黑，国内没几个导演能达到这个准。”

第二天上午，《琅琊榜》的拍摄开始。

“行了，都用心，别拖了后。” [page]

张铁刚不这么认为，因为《琅琊榜》是一历史权谋剧，充满了勾心斗角、争权夺、斗智斗勇，需要更多的细节来现角的情绪、情和人设。

而作者在写小说的时候，可能并没有想到过会被拍成电视剧，所以着力主要是语言，不但场景描写得少，甚至动作表情的描写也不多，在改成剧本之后，虽然加了不少动作戏，但总还是以对话为主，特别是二、三、四人之间，且多是站着和坐着的对话，这样非常考验剧组，尤其是考验导演和演员。

……

片场的氛围悄无声息的产生了变化。

“这拿金鹰奖年度最佳导演奖，一病没有。”

姜戈拍摄状态后，极其认真，且非常严肃。

“景天、王老师……”姜戈把两人招呼过来讲戏，：“梅长苏和夏江的这场锋，台词只有几句，更多的是从行为、动作、神、表情这几个方面，通过细节上的呈现来塑造角的。”

拍摄ng不断。

众人没想到灯的位置，光线的弱，有这么大的用。

两人，其实他们都清楚这一。

是求疵吗？

就只是一个几秒的特写镜而已，竟要到如此之细。

原来如此……

实际上，光线理的好坏，直接或者间接的影响着叙事和情节展现，环境空間和时间空间的转变，是依靠光线的变化来塑造的，也是由每一个场景的用光来实现的。

就不知了。

《琅琊榜》这剧，其实基本以对话为主，因此对手戏极多，也极为重要，要是对得不好，基本上戏就崩了。

“怎么样，我说了姜董的导戏能力一，没错吧？”

这场对手戏的另一主角是夏江，由老戏骨王泉饰演，于1978年演第一改编成电视剧的四大名著《浒传》中的三十六天罡星没遮拦穆弘影视圈。

说到这，故意顿了顿，中毫不掩饰的欣赏之，继续：“那么，姜董调整灯的位置，通过顾瑶的面表情，分几个层次去展现莅长公主复杂的心情，这手法使得这一个镜在原本的剧情内外，更多了一叙事空间、想象空间和审空间，观众会从画面氛围中油然而生知晓其中的故事意味。”

“那我们先排练一遍。”姜戈在拍摄前说太多没什么用，待看到实际演的情况后，再去